APOSTLE OF HUSTLE. FOLKLORIC FEEL CD.

Si combinamos varios factores dispares el resultado es un disco como “Folkloric Feel”, un disco que , contrariamente a lo que...Seguir leyendo

APOSTLE OF HUSTLE. FOLKLORIC FEEL CD.

Si combinamos varios factores dispares el resultado es un disco como “Folkloric Feel”, un disco que , contrariamente a lo que se pueda pensar, tiene poco de experimento y mucho de sabiduría musical. El primero de los factores es la estancia en Cuba de Andrew Whiteman, guitarrista de Broken Social Scene. Le siguen su afición a partes iguales por el pop-rock y el folk, su interés por los instrumentos brasileños y cubanos tradicionales (por citar uno, su aprendizaje de la popular guitarra cubana tres) y su alto sentido poético.

Y es que ninguna de las canciones son lo que parecen a primera vista. Son composiciones cuya radiografía musical muestra un esqueleto melódico sólido, vertebrado gracias a unos desarrollos melódicos que demuestran originalidad a raudales. Aquí encontramos desde los inevitables ecos a las bases rítmicas del maestro David Byrne en “Animal Fat” a los riffs demoledores que devuelven a Apostle of Hustle su espíritu más teenager en la deslumbrante y “zappiana” composición “Dark is What I Want/Strutters Ball”. Esto sin olvidar los recitados susurrantes de “Gleaning”, una de las canciones que mejor recoge el espíritu conciliador y aglutinador del LP.

Pero también hay otros mentores que asoman tímidamente su talento en este disco: el recuerdo a la obra del saxofonista y compositor John Zorn, a algunos literatos canadienses de la década de los setenta pertenecientes a la Coach House Press y, cómo no, el legado de los antepasados. Algo que Apostle of Hustle recogen como fuente de inspiración básica, siguiendo la tradición de respeto a los mismos y aprendizaje de algunas culturas como la cubana.

El LP está grabado en cuatro lugares de Ontario (Canadá): la casa de Jim Guthrie, una iglesia italiana de Hamilton, el dormitorio de Whiteman y la sede de Broken Social Scene, el estudio “Stars & Sons” de Toronto.

Y no es que con todo esto el resultado vaya a ser disperso: decía Lorca (al que Whiteman admira y al que dedica “Song of Lorca”) que la luz de la poesía era la contradicción y algo así sucede con este disco: son sus constantes giros, su ir y venir transitando por diversos continentes y estilos musicales lo que hace que “Folkloric Feel” sea, como diría el poeta, un disco que “no sólo gane adeptos, sino amantes.